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Eckdaten
Victor Vasarely ist in kunst- und kulturgeschichtlicher Hinsicht einer der bedeutendsten Maler des vergangenen Jahrhunderts. Seine künstlerische Laufbahn begann im Jahr 1927 mit der Ausbildung an einer privaten Zeichenschule in Budapest. Im folgenden Jahr wechselte er an die Mühely Schule für Grafik, die der Tradition des Bauhauses folgte. 1930 zog er nach Paris, wo er erfolgreich als Gebrauchsgrafiker arbeitete.
- Geboren: 9. April 1906
- Geburtsort: Pécs, Ungarn
- Gestorben: 15. März 1997
- Nationalität: Ungarisch / Französisch
- Ausbildung und Studium: Podolini-Volkmann Akademie Budapest, Mühely Schule für Grafik mit der Tradition des Bauhauses
- Lehrer: Sándor Bortnyik
- Ähnliche Künstler: Josef Albers
- Epoche: Zeitgenössische Kunst
- Stilrichtung: Op-Art
Victor Vasarely Kunst kaufen
Victor Vasarely kaufen
Interessieren Sie sich für den Kauf von Originalen und Editionen des Künstlers Victor Vasarely? Unter Victor Vasarely Bilder und Werkefinden sie in eine Auswahl an Kunstwerken des ungarisch-französischen Künstlers.
Victor Vasarely Editionen und Grafiken
Nichts ist wie es scheint in der Kunst Victor Vasarelys, der in seinen geometrisch-abstrakten und vielfarbigen Kompositionen das menschliche Auge durch optische Täuschungen auf die Probe stellt. Vasarely arbeitet nach den Prinzipien der Umformung und Vereinfachung und thematisierte in seiner Malerei vor allem den Seh- und die Wahrnehmungsprozesse. Dass seine Bilder und Werke millionenfach reproduziert wurden, war ganz im Sinne des Künstlers, dem die Idee von kollektiver Kunst vorschwebte. Heute gilt Vasarely als einer der zentralen Künstlerfiguren des 20. Jahrhunderts, dessen Kunst die Komplexität der Moderne widerspiegelt.
Victor Vasarely wurde 1906 in Ungarn geboren. Hier studierte er am ungarischen Bauhaus und kam so schon sehr früh mit den Ideen der frühen Moderne in Berührung. 1930 zog er nach Paris, wo er zunächst erfolgreich als Werbegrafiker tätig war. In dieser Zeit führte Vasarely seine ersten optischen Experimente durch und wandte sich schließlich von einer figurativen Malerei ab und verfolgte seinen heute für ihn charakteristischen Stil, in dem er kinetische Effekte mit optischen Phänomenen verband.
Aktuell finden sie eine vielseitige Auswahl an limitierten Editionen des ungarisch-französischen Künstlers in unserem Portfolio, der heute als Wegbereiter der sogenannten Op-Art gilt. Darunter finden sie die beiden Serigraphien Heisenberg und Sirius, die in einer Auflage von 125 Druckgrafiken 1982 herausgegeben wurde. Die farbintensiven Grafiken zeigen ein oktogonförmiges Muster, bestehend aus geometrischen Formen.
Victor Vasarely Lithographien
Neben den eben genannten Druckgrafiken Victor Vasarelys können wir ihnen eine kuratierte Auswahl an verschiedenen Lithographien des Künstlers zum Kauf anbieten, die in Auflagenhöhen zwischen 75 und 250 Exemplaren erschienen und sowohl handsigniert als auch nummeriert sind.
Zu den bekanntesten Werken seiner Frühzeit zählen Vasarelys experimentelle ,,Zebres‘‘ (1932-1942), in denen er die Ornamentalisierung des Zebrafells thematisiert. In diesen frühen Bildern beginnt sich schon der Stil der Op-Art zu oszillieren. Die Tiere, die sich in seinen Bildern hinter einem schwarz-weißen Liniengewirr zu verstecken scheinen, greift der Künstler motivisch immer wieder im Laufe seiner künstlerischen Tätigkeit auf. Wie in den Lithographien Zebra No. 2 (I), Zebra No. 2 (II), Zebra No. 2 (III) sowie Zebra No. 3 (I) und Zebra No. 3 (III), welche sie in unserem Portfolio käuflich erwerben können. Zu sehen ist ein stehendes oder liegendes Zebra. Die Form des Tieres wird dabei nicht aus Umrisslinien begrenzt und definiert, sondern aus wellenförmigen schwarzen und weißen Streifen, deren Kurven das Volumen des Körpers suggerieren.
Nach dem illusionistischen Verwirrspiel seiner Schwarz-Weiß Periode folgte die Hinwendung zu einer ungegenständlichen Malerei. Mit seiner Abwendung von der Figuration entwickelte Vasarely seinen charakteristischen Stil. Er verband optische Bildmuster mit kinetischen Effekten. Neben der 80 x 70 cm großen handsignierten Grafik Kat-Zag können wir ihnen die Lithographien YKA I, YKA II und YKA III zum Kauf anbieten, welche 1989 entstanden und ein Format von 62 x 54 cm messen. Anschaulich demonstrieren diese Victor Vasarely Werke, wie der Künstler optische Bildtiefe und Räumlichkeit erschafft, wo eigentlich nur eine zweidimensionale Fläche ist. Beeinflusst vom Konstruktivismus und den Formen der Natur erschafft der Künstler Muster und optische Illusion auf dem Papier.
Besonders Vasarely Lithographie Konjunktion aus dem Jahr 1999 verdeutlicht, wie er geometrische Formen aus intensiv leuchtenden Farben in einem Art Gitterwerk anordnet, sodass der Eindruck einer flukturierenden Bewegung entsteht. Gleichzeitig versieht der Künstler die Fläche mit drei rundlich herausquellenden Wölbungen, indem er die gleichmäßig strukturierte Fläche mit geometrischen Veränderungen durchzieht. Des Weiteren verdeutlichen auch Vasarelys Grafiken Centaurus, Tsillag und Oslop 3 unseres Galerie Shops, wie der Künstler optische Täuschungen, also den Anschein von Bewegungen der Flächen und Linien, in seine Bilder integrierte.
In unserer Auswahl an Arbeiten des Grafikers finden Sie auch die beiden Victor Vasarely Originale Voeroech I und Voeroech II. Die 50 x 45 cm großen Lithographien wurden 1986 in einer Auflagenhöhe von 100 arabisch sowie 70 römisch nummerierten Exemplaren handsigniert herausgegeben. Zu sehen sind mehrere verschobene und sich überlappende Quadrate, welche der Künstler in Rot- und Brauntönen durchdekliniert, die durch ihre Anordnung den Ausdruck einer dynamischen Bewegung beim Betrachter suggerieren.
Originale und weitere Kunstwerke von Victor Vasarely
Aktuell können wir ihnen die Auswahl der zuvor beschriebenen Victor Vasarely Originale und Editionen zum Kauf anbieten. Besteht bei ihnen Interesse an weiteren limitierten Grafiken und Originalen Victor Vasarelys, zögern sie nicht uns zu schreiben. Wir recherchieren gerne nach weiteren Arbeiten des ungarisch-französischen Malers für Sie.
Victor Vasarely Preise
| Künstler: | Titel: | Preis: | Art: | Format: | Auflage: | Handsigniert: | Nummeriert: | Datum: |
| Victor Vasarely | Heisenberg | 825 Euro | Original Grafik | 64.5 x 60 cm | 125 Exemplare | ja | ja | 05.06.2019 |
| Victor Vasarely | Sirius | 750 Euro | Original Grafik | 62 x 58 cm | 125 Exemplare | ja | ja | 05.06.2019 |
| Victor Vasarely | Kat-Zag | 1.100 Euro | Original Grafik | 70 x 80 cm | 250 Exemplare | ja | ja | 05.06.2019 |
| Victor Vasarely | YKA I | 775 Euro | Original Grafik | 62 x 54 cm | 99 Exemplare | ja | ja | 05.06.2019 |
| Victor Vasarely | Konjunktion | 925 Euro | Original Grafik | 57 x 54 cm | 99 Exemplare | ja | ja | 05.06.2019 |
| Victor Vasarely | Centaurus | 725 Euro | Original Grafik | 67 x 54 cm | 80 Exemplare | ja | ja | 05.06.2019 |
| Victor Vasarely | Oslop 3 | 725 Euro | Original Grafik | 61 x 53.8 cm | 99 Exemplare | ja | ja | 05.06.2019 |
| Victor Vasarely | Voeroech I | 725 Euro | Original Grafik | 50 x 45 cm | 80 Exemplare | ja | ja | 05.06.2019 |
| Victor Vasarely | Tsillag | 725 Euro | Original Grafik | 50 x 45 cm | 80 Exemplare | ja | ja | 05.06.2019 |
| Victor Vasarely | Zebra No. 2 (I) | 925 Euro | Original Grafik | 61 x 47 cm | 75 Exemplare | ja | ja | 05.06.2019 |
Biographie
Der französische Künstler Victor Vasarely war Mitbegründer der Kunstrichtung der Op-Art. Er wurde am 09. April 1906 in Pécs, Ungarn geboren und begann 1927 sein Studium der traditionellen akademischen Malerei in Budapest an der Podolini-Volkmann Akademie, einer privaten Zeichenschule, bevor er in den folgenden Jahren an die Mühely Schule wechselte. An dieser Grafikschule lernte er unter der Leitung von Sándor Bortnyik die Gestaltungsprinzipien des Bauhauses kennen, die sein zukünftiges künstlerisches Schaffen prägen sollten. 1930 heiratete er seine Kommilitonin, die Künstlerin Claire Spinner.
Mit seinem Umzug nach Paris im Jahr 1930 begann Vasarely nach und nach seinen eigenen Stil zu entwickeln. Beeinflusst von der grafischen Ausbildung an der Mühely Schule und seiner Tätigkeit als Werbegrafiker in der französischen Hauptstadt zwischen 1930 und 1940, wuchs sein Interesse an abstrakten geometrischen Formen. Besonders interessierte er sich dabei für die optischen Täuschungen, die durch ein Zusammenspiel von Flächen und Formen generiert werden. Seit 1944 war er als freiberuflicher Maler, Grafiker und Bildhauer in Paris tätig und zeigte im selben Jahr seine ersten Arbeiten in der Galerie Denise René, die aus Experimenten mit verschiedenen Kunststilen, wie dem Kubismus und Expressionismus, entstanden. Ab 1947 fand Vasarely schließlich zu seinem eigenen Stil innerhalb der geometrischen Abstraktion: Die Kombination von unterschiedlichen Mustern, Formen und Linien ließen die Bilder vor dem Auge des Betrachters in Bewegung geraten. In den 1950er Jahren war er schließlich vollkommen dem Stil der kinetischen Kunst verpflichtet und fasste sein künstlerisches Verständnis 1955 in dem ,,Manifest Jaune“ zusammen.
In den folgenden Jahren erlangte Victor Vasarely durch zahlreiche Ausstellungen internationale Bekanntheit. So wurde er schließlich im Jahr 1964 mit dem Guggenheim-Preis in New York ausgezeichnet und war unter anderem zum Ritter des Ordens der Legion d’Honneur geschlagen. Am 15. März 1997 verstarb der Künstler an einem Krebsleiden im Alter von 90 Jahren in Paris.
Ausstellungen
Aktuelle Ausstellungen
- 23.06.2023 – 17.09.2023 The Impermanent Collection #4 – Galleria d’Arte Moderna e Contemporanea di Bergamo.
- 30.04.2023 – 03.09.2023 Quadrat Bottrop. Die Sammlung – Quadrat Bottrop – Josef Albers Museum, Bottrop.
- 29.04.2023 – 31.12.2023 Kunsthalle Karlsruhe @ZKM – ZKM Zentrum für Kunst und Medien, Karlsruhe.
- 20.04.2023 – 28.01.2024 No Feeling Is Final. The Skopje Solidarity Collection – Kunsthalle Wien Museumsquartier, Wien.
Vergangene Ausstellungen
- 26.02.2023 – 01.05.2023 Think Tank: Reproductive Agents – Museu D’Arte Contemporanea Donna Regina (MADRE), Neapel.
- 12.02.2023 – 02.07.2023 Coded: Art Enters the Computer Age, 1952–1982 – Los Angeles County Museum of Art (LACMA), Los Angeles.
- 20.04.2022 – 28.01.2023 No Feeling Is Final. The Skopje Solidarity Collection – Kunsthalle Wien Museumsquartier, Wien.
- 24.07.2021 - 21.10.2021 Das schönste Bild bei mir Zuhaus – Ulmer Museum, Ulm.
- 22.05.2021 - 01.11.2021 Sculpture en fête! – Fondation Villa Datris, L'Isle-sur-la-Sorgue.
- 02.03.2021 - 21.11.2021 Calder, Soulages, Vasarely... Abstractions Plurielles (1950-1980) Collection De La Fondation Gandur Pour L'art – Musée de Pully, Pully.
- 27.02.2021 - 26.09.2021 wild/schön - Kunsthalle Emden.
- 26.10.2020 - 01.05.2021 A TRIBUTE TO VASARELY & MORE - kunstGarten Graz.
- 01.10.2020 - 31.01.2021 Stories of Abstraction: Contemporary Latin American Art in the Global Context – Phoenix Art Museum, Phoenix.
- 28.08.2020 - 17.10.2020 La saison dure – Printemps de l’Art Contemporaine, Marseille.
- 01.06.2020 - 03.01.2021 EXTRA LARGE – Kunsthal Rotterdam.
- 23.11.2019 - 19.04.2020 Vertigo. Op Art und die Geschichte des Schwindels 1520-1970 - Kunstmuseum Stuttgart.
- 25.05.2019 - 26.10.2019 Vertigo. Op Art und eine Geschichte des Schwindels 1520–1970 - MUMOK Wien.
- 27.03.2019 - 19.05.2019 Platons Erben – Die Sammlungen im Kunstmuseum Bayreuth - Kunstmuseum Bayreuth.
- 06.02.2019 - 06.05.2019 Vasarely, le partage des formes - Centre Pompidou, Paris.
- 26.09.2018 - 13.01.2019 Victor Vasarely. Im Labyrinth der Moderne - Städel Museum, Frankfurt am Main.
- 07.06.2018 - 09.09.2018 Victor Vasarely. The birth of Op Art - Museo Nacional Thyssen-Bornemisza, Madrid.
- 08.10.2014 - 11.01.2015 Victor Vasarely. Optical Paintings - EMMA - Espoo Museum of Modern Art, Espoo.
- Oktober 2009 - Februar 2010 Victor Vasarely + 50 Jahre konstruktive Kunst in Paris - Kunsthalle Messmer, Riegel am Kaiserstuhl.
Auszeichnungen
- 1970: French Chevalier de L'Ordre de la Légion d'honneur, Paris.
- 1966: Goldene Medalie, Second International Congress on Empirical Aesthetics, Rimini.
- 1965: L’Ordre des Arts et Lettres, Paris.
- 1965: Goldene Medalie des Société d’Encouragement á l’Art et á l’Industrie, Paris.
- 1964: Guggenheim-Preis, NewYork.
- 1955: Prix de la Critique, Brüssel.
- 1955: Goldene Medalie, Milan.
- 1955: International Prize, Venezuela.
Literatur
- Victor Vasarely: 1906–1997. Das reine Sehen, Magdalena Holzhey, Köln 2018.
- Victor Vasarely: In the Labyrinth of Modernism, Martin Engler (Hrsg.), Nürnberg 2018.
- Victor Vasarely. Der Traum vom Raum: Malerei, Marlene Lauter, Köln 2017.
- Polychromie und Glück: Die Fondation Vasarely in Aix-en-Provence 1973-76, Anneke Bokern, Zürich 2008.
- Vasarely. Werke aus sechs Jahrzehnten, Manfred de la Motte, Alexander Tolnay, Stuttgart 1986.
Eigene Schriften
- Vasarely, Victor Vasarely, 1978.
- Plasticité, Victor Vasarely, 1969.
Sammlungen
Deutschland
- Frankfurt am Main - Das Städel Museum
- München - Die Pinakotheken
Frankreich
- Paris - Centre Pompidou
- Aix-en-Provence - Vasarely Fondation
Großbritannien
- London - Tate Modern
Ungarn
- Budapest - Vasarely Museum
- Pécs - Victor Vasarely Museum
USA
- New York - Museum of Modern Art (MoMA)
Weblinks
- Victor Vasarely Fondation Ausführliche Biografie und Werkübersicht.
- Art in Words Biografie.
News
- Neue Dauerausstellung fasst Vasarelys Formkonstruktionen nach 1947 zusammen, von: Ungarnheute, in: www.ungarnheute.hu, vom: 18.04.2023.
- Vasarely und Ai Wei Wei Werke auf der Kunstmesse Art and Antique, von: Ungarnheute, in: www.ungarnheute.hu, vom: 20.02.2023.
- Foundation of Victor Vasarely accuses London gallery of selling works by the Op artist that it doesn't own, von: Alexandra Bregman, in: www.theartnewspaper.com, vom: 06.12.2022.
- Victor Vasarely's Kaleidoscopic Abstractions, von: Elaine YJ Zheng, in: www.ocula.com, vom: 26.10.2022.
- London Department Store to Stage Massive Victor Vasarely Exhibition with Metaverse Twist, von: Shanti Escalante-De Mattei, in: www.artnews.com, vom: 13.01.2022.
- Paris widmet Vasarely eine große Retrospektive, von: dpa, in: Freie Presse, vom: 11.02.2019.
